Who What Wearables：数字时尚和元界指南

纽约时装周通常被描述为一种感官体验。参加时装秀时，您会听到重低音音乐的轰鸣声，模特们穿着精心剪裁的合奏穿过跑道，空气中弥漫着新钱和奢华香水的气味。如果您人脉广泛，您将能够与设计师互动并试穿服装，触摸混合成各种色调和组合的奢华牛仔布、天鹅绒、棉布和丝绸。

虽然知名品牌经常主导 NYFW 并引领本季潮流，但今年的活动吸引了新玩家，他们不仅展示了物理设计，还展示了跨媒体的数字创意表达。

在 NYFW 的Nolcha Shows上，区块链游戏生态系统Chain Guardians占据了传统设计师旁边的空间，展示了他们对经典设计的“物理”（物理和数字）呈现。在他们的系列中，一件色彩缤纷的动漫风格紧身连衣裤包括一个 NFC 芯片，当扫描该芯片时，它会链接到可在 Chain Guardians 虚拟世界中佩戴的不可替代令牌 ( NFT )。

试穿他们的一件衣服不仅意味着将它实际穿在我的身上，而且还意味着使用虚拟现实 (VR) 耳机在品牌的虚拟店面内与之互动。拿起一双带有手持VR控制器的数字Chain Guardian鞋，漆皮闪闪发光，就像在现实生活中一样。

摘下耳机，从高耸的世贸中心 3 号大楼的 69 层俯瞰曼哈顿天际线后，我注意到其中一个窗户上贴着一张大贴纸，上面写着“Web3 Looks Good on You”。

那么，Web3 究竟是什么样的呢？

Web3 风险投资公司Firstlight的董事总经理和数字时尚品牌Red DAO的创始成员Megan Kaspar一直是基于区块链的数字可穿戴设备 Web3 造型的先驱。2021 年 10 月，她在 Yahoo! 上“穿着”了DRESSX的三件单品——这是一家多品牌零售商，销售纯数字服装、NFT 时尚单品和增强现实 (AR) 外观。使用 AR 过滤器的财经新闻片段。一月份，她为高级生活杂志的封面量身定制了九件 Fendi 数码单品，并将其转换为自己的照片。

Kaspar 告诉 CoinDesk：“随着我们转向现实，设备中断在短期内不断发生……这将伴随着更多数字时尚的使用。”

她将数字时尚定义为目前有五个主要用例。

首先，有一些纯数字服装作为 NFT 出售，旨在穿在虚拟世界中。这种形式的数字时尚受到了 Tommy Hilfiger、Dolce & Gabbana、Forever 21 和数十位设计师的欢迎，他们在 3 月的首届Metaverse 时装周期间在 Metaverse 平台Decentraland上发布了完整系列。

接下来是 AR 照片滤镜，Kaspar 在她的 Yahoo! 上露面时使用了它。金融。这些过滤器通常用于在 Snapchat、Instagram 和 TikTok 等社交媒体平台上创建叠加层，并且可以轻松集成到实时视频或照片中。第三个例子是数字剪裁，这意味着在拍摄真实照片后，可以将数字服装固定在用户的照片上，这就是 Kaspar 在她的 Haute Living 杂志封面上展示 Fendi 的方式。

最后，Kaspar 指出，人们还可以将数字时尚视为可投资资产——这是否意味着购买 NFT 服装作为投机资产，例如转售一双 NFT 运动鞋以获取利润。或者，购买稀有数字设计师手袋的投资者可以证明他们对区块链资产的所有权。

Kaspar 说，虽然许多人目前将数字时尚视为投机性投资，但她相信，将在五年内创建大规模采用这些技术的“相当可行的解决方案”。

除了目前数字时尚服务的许多用例之外，少数新兴品牌正在转向该技术来帮助解决困扰时尚行业的许多问题。

时尚业面临的一个问题是快时尚的生产，在过去的二十年里，它几乎翻了一番。当前的时尚消费趋势导致大量纺织废料，其中大部分被送往垃圾填埋场、焚烧或送往发展中国家。此外，据估计，2019 年纺织品生产每年产生超过 12 亿吨温室气体，超过所有国际航班和海运的总和。

尽管人们仍然担心 NFT等新兴技术及其对能源消耗造成的环境影响，但一些崭露头角的设计师已经找到了使用 NFT 解决服装生产过剩和过度消费问题的方法。值得注意的是，本月早些时候，以太坊从工作量证明过渡到权益证明共识机制的 Merge预计将使网络的能源使用减少 99% 以上，并使大多数 NFT 交易更有效率。

KRWN Studio是一个以 NFT 形式销售虚拟街头服饰的数字原生小批量时尚品牌，旨在通过在区块链上制造服装让时尚更环保。

KRWN 首席执行官 Amina Mehti 告诉 CoinDesk：“我在时尚界的经历以及我所接触到的东西是极其不可持续且非常腐败的。” “[KRWN Studio] 不使用织物，我们不使用纺织品……作为创作者，我们可以做的是抵消 [排放]。”

采用 phygital 模型的数字原生品牌承担了与制造相关的一些环境责任，包括服装的物理生产以及将数字复制品铸造为 NFT。然而，许多人认识到他们可以如何扩大运营规模并谨慎地小批量发布产品以避免大规模生产。

鞋类制造商Shoes 53045试图通过为他们生产的每双实体鞋发布两双支持 Metaverse 的 NFT 运动鞋来抵消其环境负荷。联合创始人兼首席执行官 Aurelia Ammour 告诉 CoinDesk，可持续性是公司使命的重要组成部分，它通过在制造过程中利用限量版水滴、3D 打印和在权益证明区块链上铸造 NFT 来忠于这一使命像以太坊一样限制与采矿相关的碳排放。

Ammour 告诉 CoinDesk：“我们制造的鞋子经久耐用且具有收藏价值，因此 [可持续性] 对我们来说非常重要。”

数字可穿戴设备为用户提供了自我表达的工具，通常用于装饰化身或数字身份的其他表现形式。例如，元界时装周受到在线自我表达和个性的渴望的推动。

Tokyo White是一家专注于 NFT 的奢侈时装公司，旨在成为数字身份的载体。从适合各种场合的虚拟化身服装到允许用户试穿物品的 AR 过滤器，创始人 Toyko White 告诉 CoinDesk，数字设计允许更大的自由度和创造力。

“你可以成为任何你想成为的人，这取决于你进入的元宇宙……我认为这只是我们的思想能够在时尚中做的事情的延伸，”怀特告诉 CoinDesk。

数字时尚也让生产者和消费者更容易接触到这个行业。NFT 让设计师更容易将他们的作品公之于众，并为消费者提供更广泛的价格范围。

Web3 可穿戴设备市场The Dematerialized (DMAT)以使用区块链技术来解决其他零售巨头的错误而自豪。联合创始人 Karinna Nobbs 告诉 CoinDesk，DMAT 优先考虑可访问性，并希望为未来的数字时装公司设定标准。

“无论是加密原生还是非加密原生，人们都应该能够访问数字时尚和 NFT。对我们来说，拥有奢华和有抱负的美学，但能够在不同的经济点上获得可及性，真的很重要，”诺布斯告诉 CoinDesk。

在区块链上创建的数字可穿戴设备为买家提供了许多实物商品无法获得的优势。从铸造 NFT 的那一刻起，它的整个生命周期都可以公开追踪。

对于时装业来说，这解决了制作服装的许多障碍。Web3 可穿戴集体Uni-ke的首席执行官 Zino Haro告诉 CoinDesk，在公共区块链分类账上铸造服装可以促进对品牌的更好信任，并创造更好的客户体验。

“我们最终想要在供应链中做的是让所有东西的来源透明化，这对最终消费者有利。”

区块链透明度也有利于二级市场转售，特别是奢侈品。

二手设计师零售商The Real Real在向公众展示假冒商品之前有严格的识别准则，这一过程可能会被区块链技术自动化。

Web3 时尚市场The Spot Room的创始人张薇薇支持 phygital 品牌在链上铸造他们的物品。通过在可兑换为 NFT 的实物物品中植入芯片，与资产相关的所有数据都存在于链上，使验证更容易。

“我们可以去掉中间人。如果你卖给我东西，我想验证它是真实的，我可以看看它，扫描到芯片，验证 NFT 并完成交易，”张告诉 CoinDesk。

对于数字空间中的设计师和创作者来说，时尚是什么以及谁被邀请加入俱乐部的界限不断扩大。除了块状的 8 位创作之外，数字时尚领域是广阔的，跨越平台和媒介。

为了让数字时尚渗透到整个加密空间及其他领域，Kaspar 旨在通过突出数字时尚的多种形式和面孔来吸引尽可能多的人。

她告诉 CoinDesk，当谈到数字时尚时，大多数投资者都忽略了这一点。“[他们]还没有看到所有权、身份和数据在这种新的‘赚钱’经济中的力量，这将刺激数字时尚，因为他们还没有看到它是如何被使用的。”

“你需要更多的投资、更多的设计师、更多的人参与围绕这项技术的建设，这样它才能真正实现，”卡斯帕补充道。